Souls of Mischief trenca la fabricació del 93 ‘Til Infinity

Joven MC de Brooklyn y 2013 XXL El estudiante de primer año Joey Bada $$ lanzó '95 & apos; Till Infinity ', un corte de su proyecto más reciente Caballeros de verano, en junio, un claro guiño a Souls of Mischief & apos; s '93 & apos; til Infinity ', una canción que se lanzó hace veinte años y que todavía, claramente, tiene una influencia mucho mayor en la actualidad. ¿Sabía Souls of Mischief lo que crearon cuando lanzaron esta canción hace dos décadas a la edad de 18 años? Este año marca el 20 aniversario del álbum seminal del grupo. 93 & apos; Hasta el infinito , uno de los álbumes más influyentes en la historia del hip-hop. El equipo de rap de Oakland, California estaba en la ciudad de Nueva York para presentarse en SOBs el 3 de julio como parte de su gira Still Infinity, y antes del espectáculo, A-Plus, Opio, Phesto y Tajai pasaron por el XXL office para analizar la realización de su tema emblemático '93 & apos; Hasta el infinito 'de principio a fin. —Emmanuel C.M. ( @ECM_LP )

Orígenes de la canción



A más: 'Originalmente era una canción llamada 91' til Infinity que hice [cuando] todavía estábamos en la escuela secundaria y aún no había sido descubierta. Era un ritmo más lento y sombrío. Y recuerdo que escribí mi rap y se lo escupí a los tíos e incluso recuerdo que fue tan emotivo que podría haber derramado una lágrima, porque como si estuviera en alguna mierda del tipo 'estar juntos para siempre', y el La canción nunca terminó. Pero repetimos la idea cuando conseguimos el contrato discográfico un año después. Nuestro mundo era muy diferente, y era como, & apos; oh, recuerda que '91 'til Infinity', hagamos un '92 'til Infinity. & Apos; Oh, pero este álbum no saldrá hasta el 93, así que llamémoslo 93 hasta Infinity. & Apos;



En cuanto al ritmo, originalmente se lo había dado a Pep Love, porque solo hacía ritmos y si alguien los quería, se los daría. Terminé dándole ese ritmo a Pep Love mientras estábamos grabando [el álbum], y cuando los muchachos lo escucharon, me dijeron, 'Oye, no puedes regalar ritmos ajustados mientras trabajamos en un álbum, estamos trabajando en nuestro primer álbum, amigo. Así que comenzó la regla en Souls of Mischief en la que, si estamos trabajando en un álbum, los productores tenían que tocar primero los ritmos para los chicos que trabajaban en el álbum. Al final tuve que recuperar el ritmo de Pep Love, y luego grabamos 93 'til Infinity. Es como una vibra opuesta a la canción original. La canción original era como si fuera victoriosa, pero era más melódica, sombría, lenta, emocional y una mierda. Y el rap también lo era, se trataba de amigos y estar juntos y vamos a estar unidos y toda esa mierda, pero este tenía una vibra más divertida, no sé, solo un feliz, diversión, buena vibra de energía.

Primeras reacciones



Festo: 'Yo estaba como, & apos; Eso es, & apos; porque siento, fíjate, esto fue hace veinte años, pero la forma en que recuerdo es que habíamos terminado lo que vinimos a hacer ese día, y creo que él lo lanzó más como un pensamiento posterior que como, Oye, vamos al estudio, tengo este nuevo ritmo. Así que habíamos terminado lo que íbamos a hacer y él dijo, & apos; Oh, tocaré un ritmo que hice. & Apos; Y luego lo tocó y estábamos todos, fue una de esas cosas en las que, tan pronto como apareció, todos pensaron que teníamos que usarlo '.

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Opio: “Estábamos muy metidos en el álbum, tal vez a mitad de camino o algo así, más de a mitad de camino. Ya teníamos un buen, buen cuerpo de material con el que estábamos trabajando y sentí que tenía muchas canciones fuertes y habíamos cubierto muchas bases solo porque, si escuchas ese álbum, son muchos conceptos e historias. . Así que tratamos de tener un equilibrio entre tratar de flexionar realmente las habilidades líricas y la destreza y seguir manteniendo a alguien que no solo está totalmente interesado en escuchar rimas fanfarronas. Así que teníamos todas estas historias, y teníamos esta pequeña fórmula en marcha, es un concepto o es una historia o es solo una canción lírica. Y esa canción, cuando apareció en la visión, agregó una dimensión completamente diferente a lo que estábamos construyendo. Fue como si estuviera bien, esta puede ser la canción relajada en la que se parece más a una canción para que la gente la disfrute universalmente. Porque el ritmo tiene ese tono cálido que automáticamente te hace sentir bien y te pone en un buen espacio mental. Entonces sentimos que la música ya estaba allí, así que podíamos usar eso para nuestro beneficio y pintar esta imagen de una canción que a todos les gustaría. Algunos de los temas de los que estábamos hablando eran para audiencias de nicho, no para todos. Y esa canción definitivamente era algo que podíamos ir a casa y dejar que nuestros padres la escucharan '.

Tailandés: Estaba más preocupado por poder usar realmente [el ritmo]. Y luego recordé que & apos; 91 ‘til Infinity & apos; concepto. Cuando escuché el ritmo, fue como, tenemos que hacer esto ahora. Quiero decir que escribimos ese disco muy rápido. Lo hicimos entonces, como, & apos; Oh, tenemos que hacer esto ahora mismo. Nos tropezamos ', necesitamos uno de estos. Y luego resultó ser la canción principal, ya sabes. 'Porque no íbamos a tener un título antes de hacer esa canción'.



Proceso de grabación

Opio: 'Creo que sabíamos que íbamos a dividir los versos porque habíamos hecho pequeños experimentos sobre cómo íbamos a dividir las canciones; a veces eran 16 compases, a veces eran 12 compases, a veces eran 24; habíamos hecho todas estas combinaciones ya, así que queríamos experimentar con algo. Estábamos bien, acortemos los versos y hagamos que cada uno de nosotros sea capaz de llegar a cada uno de los versos. Recuerdo que era algo que realmente estábamos tratando de lograr, que todos escucharan cada verso. Así que realmente no importa quién fue primero, esta vez obtienes la experiencia completa de Souls of Mischief rápidamente, y eso fue genial '.

Video

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Opio: 'El director de video con el que habíamos trabajado en el pasado, Michael Lucero, quien falleció, RIP, trabajó con Del the Funky Homosapien [en] al menos dos videos, ¿verdad? E íbamos a los videos con Del y Michael. Estaríamos con Del y él iría a reunirse con Michael y hablaría sobre el concepto, iríamos a las salas de edición y veríamos algunas de las imágenes; de alguna manera desarrollamos esta amistad. Pensamos, & apos; Oye, queremos hacer un video contigo. & Apos; Hizo muchos videos para otras personas: & apos; Stress & apos; para Konfusion organizada, & apos; Woo Hah !! & apos; remezclar con Ol ’Dirty Bastard y Busta Rhymes donde eran como oro pintado en plata; él siempre tuvo un concepto estupendo detrás de lo que estaba haciendo.

Él dijo, puedo conseguirles un video realmente genial y puedo hacer que todas estas otras personas trabajen con ustedes en este video si vamos a estos lugares geniales. Filmamos en Yosemite. Así que realmente era su visión y lo que quería hacer. Y él había desarrollado eso, existe esta cosa en la que nos pasamos las manos por la pantalla, se llama eliminación de talentos, que no eran efectos gráficos locos, eran nuestras manos. E hizo una edición genial, y creo que fue la primera vez que se usó, si no me equivoco, pero era una persona muy talentosa que estaba realmente dedicada, y realmente quería dar lo mejor de sí a ese video. esfuerzo. Toda esa gente trabajó muy duro. También éramos jóvenes y estábamos emocionados, pero ellos trabajaron como loco. Se pararon a los lados de los acantilados y estaban como haciendo toda esta mierda, pero estaban emocionados porque íbamos a todos estos lugares geniales. Así que debemos darle todo el crédito a Michael Lucero. Fue un genio y un placer, un placer trabajar con él ''.

Recepción e Impacto

Tailandés: “Nos sentamos aquí veinte años después teniendo esta conversación, y teníamos 18 cuando lo hicimos. Ni siquiera podíamos pensar en veinte años en el futuro, y mucho menos en que tendríamos [tal] impacto. Es una locura, & apos; porque el impacto es más fuerte ahora que entonces. Nunca hemos sido los que hemos recibido buenas críticas en las revistas, nunca hemos sido los favoritos de los medios, es como si hubiéramos estado fuera todo el tiempo. Por eso somos independientes. Entonces, para ver esa influencia real que tiene en todos ahora, no hay forma de que pudiéramos haber imaginado eso. Ni siquiera sabíamos que el hip-hop sería tan grande como es ahora. Cuando estábamos saliendo, el hip-hop seguía siendo como apenas: si escuchabas una canción de Tribe Called Quest en la radio, en primer lugar, era después de las 9:00 p. M. Y, en segundo lugar, decías: & apos; Tribe está en la radio. ! & apos; Llamarías a alguien porque lo único que tocaron fue Hammer, Vanilla Ice, wack, rap flojo. Nunca pensamos que tendría este tipo de corriente principal, como que vamos a otros países y 'algo' hasta el infinito 'es su logotipo. Es un viaje; [nosotros] nunca lo hubiéramos imaginado '.

Royce da 5'9 "l'examen del bar

Opio: No se habló de ello en la revista Source. Rap Pages lo hizo, pero esa era una revista de la costa oeste. Pero no era como si siempre estuviéramos en MTV o siempre en BET o nada de eso, lo era, había gente que reconoció esa canción y la saludó. Y también era una generación más joven, porque era gente mayor y establecida que trabajaba en la industria en ese momento y era más bien, había otras cosas que estaban tratando de tocar. Y esa generación más joven, gente que era nuestra contemporánea y más joven, realmente gravitó hacia esa canción, & apos; porque era un movimiento de cultura juvenil, similar a lo que está sucediendo ahora. Todos estos gatos jóvenes saliendo y escupiendo y la forma en que se visten, de lo que hablan, representa algo que es más grande de lo que realmente puedes ver en los medios de comunicación. Creo que esa es la belleza de esa canción: no fue promocionada, no fue esta gran entidad corporativa la que la impulsó, evolucionó orgánicamente y el amor natural de la gente por esa canción ha ayudado a que continúe por tanto tiempo. Y siempre lo transmiten.

Recuerdos

A más: “Podría tener una visión sesgada o diferente como productor. A un productor le gustan cada una de sus pistas en su mayor parte, algo al respecto. Si permiten que exista hasta donde llega a los oídos, si no se borra ni se tira atrás en alguna parte, a un productor siempre le va a gustar. Entonces, cuando a todos les gusta tu pista, eso es algo que recuerdo. Recuerdo haber escuchado todo el álbum y haber estado como, & apos; Quizás podamos ganar. & Apos; Sabía que teníamos un álbum de droga. Para mí, era muy concebible que cayéramos por completo en la categoría de tal vez solo vender 100, 200, 300 mil o lo que sea '.

Tailandés: `` Si te convertiste en Gold y eras hip-hop, eso era lo más grande que iba a ser a menos que fueras LL Cool J. Era una subcultura. Quiero decir, literalmente, WKCR, Stretch Armstrong y Bobbito Show, esas eran las personas que jugaban con nosotros. No se reproducía en la radio hasta & apos; 93 ‘til Infinity & apos; salió. Entonces fue como, & apos; Oh, esto realmente podría burbujear. & Apos; '

A más: `` La sensación era que teníamos un buen álbum, la mierda tenía una oportunidad, tal vez. Las perspectivas eran buenas porque al sello le gustó el álbum, estábamos súper contentos con el álbum. Podríamos haber estado felices de haber hecho un trato. Pero tenía una buena vibra, ¿sabes? No me hubiera decepcionado si vendiéramos 150.000 porque vimos que eso sucedió con los álbumes de mierda en ese momento ''.

Opio: “Se trataba más del respeto de nuestros compañeros. Tajai y A-Plus habían estado trabajando para llegar a ese punto durante tanto tiempo. Cuando creamos & apos; 93 ‘til Infinity, & apos; el álbum y la canción, era como si hubiéramos eclipsado todo lo que habíamos hecho antes de eso. Correcto era algo en lo que todos habíamos estado trabajando durante mucho tiempo. Nos lo tomamos en serio a pesar de que éramos jóvenes. Asumimos ese desafío como hombres jóvenes, no como niños, así que una vez que terminamos el disco, pusimos mucho trabajo y poder mental en eso y valió la pena. Puedes escucharlo cuando escuchas de nuevo el disco, dijimos, & apos; Está bien, en realidad hicimos lo que queríamos hacer. & Apos; '